還記得年初聽Erica興奮地提及《泥毯》系列，選用在地工業化材質，結合當地文化圖像所創作出的紋理，現場織出巨大的地毯，便非常好奇屬於香港的《泥毯》是什麼面貌？雅筑駐村一個月來，將種種悉心觀察轉化成藝術品，概念來自於港口城市香港，1850年代以來的填海造地工程以及荃灣紡織工業的發展史，圖像中結合了香港紡織業、海港、城市景觀。我也特別喜歡郵票的形象和意涵，紀念香港郵務歷史，郵票也意味人與人之間的書信往返以及情感流動與記憶。而郵票上的蝙蝠據說是真實的郵票有這樣的圖像，帶有東方祈福的元素。而成為香港幣值的五仙，仙與英文Cent諧音，又有山與人結合的意義，想起香港的依山傍海的地理景致，行山成為不可少的休閒活動。這些香港的歷史、地景、人文意象，被藝術家以荃灣的泥土編織，真是畫面生動又撓富吉祥趣味。
裝置行為演出的過程，更覺得是專注力及意志力的考驗，每一道模板篩土的動作都要如此小心翼翼，僅僅在旁邊觀看都感到不可思議，特別是從無到有緩緩創作的過程，真宛如另類的編織，無論老少也被吸引駐足圍觀。
很感謝哥哥今天的分享，感到特別觸動，也覺得有許多值得深思之處。
「空是宇宙根本的規律，但是有情是根本的生命信念，生命的意義，就在於不改深情」。《董梅講透紅樓夢》
「世界上只有一種真正的英雄主義，就是認清了生活真相後，還依然愛它」(羅曼.羅蘭)
世間的不完美、瞬息萬變如夢如幻。情就像是苦的根源，因為有情而欲將片刻視為理想化的永恆，因此與現實產生矛盾衝突。唯有不被情感所縛，才能超脫痛苦。
忽然想起「情不知所起，一往而深」《牡丹亭》，情又可說是生命動能，掀起波瀾跌宕，即便回歸空無，這對生命本質的珍重，又或對「情」懷有的「情」，不也是種美嗎？
這樣的美令人神馳，希望自己也能懷有這樣的深情而活。
看著半年多前策展人想為台灣設計的滿腔熱血，也是台灣月將台灣美學貼近香港觀眾的嘗試，甚至結合自然文化觀光的企圖，落實成眼前的展覽，踏入展場那一刻內心也不由得一絲感動。從台灣的山海如何賦予設計靈光，孕育出多元驚奇的精緻創意？「一脈」像是自然人文的脈絡，也是設計想像的脈絡，交相對話形塑台灣迷人的美學地圖。
數月前，第一次看到腳本時，就已經感動得在辦公室亂叫：「這就像是台灣寫給香港的情書...」，動畫喚起許多童年伴隨著香港電影、港片成長的記憶，而這樣的情感又因來港工作，受到太多香港人的溫情而越發濃烈。
希望台灣月初次與臺灣吧的合作，能讓大家更認識彼此文化，更加珍惜彼此友誼。
台灣月開幕活動「M+ 放映：修復影像在台灣」平安落幕了，在這特別的時刻，仍有許多香港、台灣、外國友人到場支持，內心充滿難以言喻感激，這份溫暖恩情會好好銘記於心。石雋老師、國影中心王執行長、邱組長、黃凱宇老師、盡心的準備，帶來精彩豐富的呈現及來自台灣的修復電影，相信不負久違觀眾期待，而能與全體光華、M+夥伴及善心幫手齊心協力完成活動，不少來自各方觀眾參與，是十分有意義又感動的過程。我也藉此次難得機會打開了對電影及聲音藝術的眼界，更難得能親眼看到珍稀的歷史影像。
紀錄片《經過中國》是猶太裔俄國人布洛斯基於1912至1916年間，從香港，一路到廣州、上海、杭州、蘇州、南京、天津及北京，沿途以菲林記錄了當時中國民生百態，街景習俗。黃凱宇老師說：「這部影片就像是當時的YouTuber，像直播主帶一個手機，在這幾個城市走一圈」。所以「這部片會多用一些soundscape（聲音景觀）和環境音樂，也會有一些代表『演變』的音色；另外因為古老的電影就是會有些雜訊跳動的畫面，所以也會用上一些noise（雜音）——就是一些沒有音高、音色的『音樂』。」。
如果說現在做這份工作的契機是因為魏德聖的電影也不為過吧！碩士論文以《賽德克•巴萊》為題，當時的想法很單純，因為看了這部電影相當感動，也從未看過以原住民為主題的台灣電影能引起廣泛流行熱潮，不禁產生許多好奇，以此為例探究了媒體與原住民認同、台灣文化認同的互動關係。
想來這樣的題目太天真，難怪研究途中挫折重重，但過程卻給了我寶貴的啟發，至今難忘。翻開文獻，才發現自己對台灣的歷史文化如此陌生，有著那麼豐富迷人的故事，還待更多發掘分享。而在跟不同族裔訪談更是難得的經驗，媒體如何傳播、觀眾如何詮釋皆與社會脈絡及背後權力關係息息相關。原住民的觀眾對電影的視角是比較審慎且具批判性的，尤其會擔憂電影造成對原住民的負面刻板印象，而電影中呈現抗暴、反壓迫的精神，在主流族群中及其他族群也會有不同的解讀。而這些解讀深受自身的文化背景、個人經歷影響，所以非常珍惜能有機會聽到不同的觀點，也能稍稍猜想導演承受的壓力。從外人的角度嘗試用原住民觀點說一個複雜而嚴肅的歷史，何況賽德克族在這段歷史中的角色與觀點不盡相同，以說電影故事的角度實難面面俱到。
來體驗香港中秋不只賞月又賞燈的節慶氛圍。在維多利亞公園布置五光十色的彩燈，還有配合中秋還有玉兔、月亮等造型，燈籠有別於傳統的大紅色，淡橘、淡黃的燈籠與如滿天星的小燈，既有節日的喜慶又增添一絲夢幻。與台灣元宵燈會有著不一樣的風情。
最興奮的莫過於終於有幸親眼觀賞大坑舞火龍。據說已有140年歷史的大坑舞火龍緣於消除瘟疫而起，如今已成香港獨有風俗。龍頭以藤枝為骨架珍珠草紮製，龍身31節全長67尺，以粗繩作龍骨，珍珠草紮成。龍珠是由兩顆插滿香的柚子製作，引領火龍前行。
很開心時隔一年在西九文化區戲曲中心能再次觀賞國光新編京劇，改編自清初孝莊文皇后與多爾袞，複雜的權力鬥爭及情愛糾葛展開故事。戲中將孝莊皇后刻劃聰明理性，既以睿智勸降洪承疇，能在丈夫皇太極去世後，在其弟多爾袞與長子豪格皇位之爭中，為兒子福臨爭得繼承大統，又多次周旋於叔姪權力及情感的矛盾，避免衝突激化。這樣的明理與顧全大局也建立在犧牲個人榮辱、情感之上，直到最後一幕無奈嘆道後人只會記得「孝莊皇后」而非她本人，權力顛峰高處不勝寒，與年輕時在草原的奔放自在形成對比，而這這些抉擇也是在命運推波助瀾下求生的不得以罷了。而戲中試著解釋多爾袞看似殘忍跋扈的行為，乃出於過去種種愛恨交織的前因，心中始終留有傷痕與缺憾。
好的故事能使人觀照人生，引發思考，也許這是為什麼會被這個故事觸動吧。
下午參觀了「港故仔」打開了對香港漫畫的眼界，在許多作品中看到很有趣的創意，不時會聯想起台灣新一代的漫畫。在日本漫畫的影響下演繹出自己的風格，並在嘗試走入日本市場。歐洲漫畫不同的路線也非常有意思。漫畫，真是又親切又深奧的學問呀！
三年前與朋友在日文讀書會解散前一起看了《你的名字》，除了奇幻浪漫劇情安排細膩描繪了人與人之間情感的連結，動畫中日本的都市及鄉村自然景觀、傳統祭儀等，四季流轉別有情趣的美麗風情，讓人印象深刻。
感謝有此機緣，十幾年後竟然能讓我在香港再次觀賞這齣戲。《如夢之夢》，對我個人而言也真似一場如夢之夢。半夜行出戲院，恍惚返家的途中，心中升起種種感觸，在劇場如戲中人物夢般悲歡離合的旅程告終，回望仍在自己的人生旅途中，看不清的如迷霧壟罩的前方，而後方曾通過的無論是椎心事狂喜，這些際遇也都似夢似幻，面對波瀾後的寧靜，突然有種想掉淚的衝動。「因緣」、「虛實」、「迷悟」等智慧，蘊含佛道思想的演出使人重新觀照生命智慧。
「珍惜生命，遠離動畫!」。麥人杰老師幽默的自嘲，用詼諧的方式道出動畫工作背後的大不易。接觸動畫漫畫的機會不少，但能一窺幕後工作人員的心聲卻很難得。老師所展現藝術家的率直，還有不安於現狀的企圖心，讓人印象深刻。因為外在條件的艱困就放棄任何嘗試？因為有了經典就不再試圖創屬於自己時代符號嗎？《魔戒》與《納尼亞傳奇》的作者也是秉持這樣的精神而創造了歷久彌新的經典。
